DS&TH – Từ một vũ công hiphop đến người đứng sau những sân khấu lớn, Đạo diễn Hà Duy Nghĩa đã chọn âm nhạc làm chất liệu kể chuyện của riêng mình. Không chạy theo trào lưu, anh tạo nên dấu ấn bằng những giai điệu không lời nhưng đầy cảm xúc, đưa khán giả vào hành trình trải nghiệm độc đáo và khác biệt.
Hiện thực hóa giấc mơ bằng sự tài năng và niềm đam mê
Trước khi trở thành đạo diễn sân khấu, Hà Duy Nghĩa từng là một vũ công hiphop. Những năm tháng gắn bó với chuyển động cơ thể giúp anh nuôi dưỡng cảm quan âm nhạc tự nhiên và sâu sắc. Được truyền cảm hứng từ các DJ quốc tế, anh theo học DJ và sản xuất âm nhạc với mong muốn tạo ra những thanh âm dành riêng cho sân khấu. Cột mốc đầu tiên đến vào năm 2015, khi anh biểu diễn trong một đại nhạc hội gần 10.000 khán giả và mở ra hành trình nghệ thuật chuyên nghiệp từ đó.
Từ năm 2015 đến nay, Hà Duy Nghĩa không ngừng khẳng định vị trí của mình trong lĩnh vực âm nhạc sự kiện và sân khấu. Anh là Founder của Mood Masters – nhóm sản xuất âm nhạc chuyên biệt cho các chương trình quy mô lớn, đồng thời là Co-Founder Công ty CP Nghệ Thuật Đầu Tiên (The First Art). Không đơn thuần là một người làm nhạc, anh chọn trở thành một đạo diễn sân khấu – người kể chuyện bằng âm thanh, ánh sáng, hình ảnh và chuyển động. Mỗi sân khấu dưới bàn tay dàn dựng của anh đều mang một cá tính rõ nét, mang đậm hơi thở thời đại mà vẫn giữ được chiều sâu nghệ thuật.
Anh từng đảm nhiệm vai trò sản xuất âm nhạc và trình diễn trong nhiều sự kiện lớn như SEA Games 31, Festival Hoa Đà Lạt 2022, Lễ hội Bia Hà Nội, cùng các chương trình của các tập đoàn như Vingroup, Flamingo, BRG, FPT… Với anh, mỗi sân khấu là một “tác phẩm sống” – nơi âm nhạc không chỉ vang lên, mà còn dẫn dắt khán giả đi qua cảm xúc và thông điệp của chương trình.
Đi tìm tiếng nói riêng giữa muôn vàn thanh âm
Khởi đầu với nhiều bỡ ngỡ, Hà Duy Nghĩa từng đối mặt với không ít hoài nghi khi chọn hướng đi sản xuất âm nhạc trình diễn cho sân khấu sự kiện. Không có ca từ, không đơn thuần là bài hát, âm nhạc trình diễn đòi hỏi người làm nhạc phải truyền tải được tinh thần và thông điệp của từng phân cảnh chỉ bằng thanh âm. Việc khiến khán giả và cả những người trong nghề hiểu được giá trị của công việc này từng là thử thách lớn nhất với anh.
Trong một thị trường đầy cạnh tranh, anh vừa phải chứng minh năng lực cá nhân, vừa nỗ lực định hình “vibe” riêng biệt thật sự không dễ dàng. May mắn thay, theo thời gian, anh đã xây dựng được một đội ngũ cùng chí hướng, cùng nhau vượt qua những giai đoạn gian nan nhất.
Một trong những cột mốc khiến anh tự hào nhất là SEA Games 31 – nơi anh đảm nhiệm vai trò sản xuất âm nhạc cho các phần trình diễn. Với áp lực lớn từ tính biểu tượng của sự kiện và kỳ vọng từ hàng triệu khán giả, anh cùng ekip đã kết hợp nhạc cụ truyền thống Việt Nam với yếu tố hiện đại, tạo nên những bản phối vừa giữ được bản sắc, vừa bắt kịp xu hướng. Thành công của chương trình không chỉ nằm ở quy mô, mà còn ở việc anh đã vượt qua chính mình để mang đến một sản phẩm có chiều sâu văn hóa và cảm xúc thực thụ.
Mọi tiếng động trong đời thường đều có thể trở thành chất liệu sáng tạo
Với đạo diễn Hà Duy Nghĩa, âm nhạc không chỉ là âm thanh, mà còn là cách để thay lời không thể nói. Mọi tiếng động đời thường đều có thể trở thành chất liệu cho sáng tạo: từ tiếng rao của cô bán hàng rong đến nhịp phố thị quen thuộc. Anh tin rằng âm nhạc không có giới hạn và điều quan trọng nhất của người làm nhạc là truyền tải được đúng tinh thần, linh hồn của từng tác phẩm. “Mình làm nhạc cho đại chúng, không phải cho riêng mình”. chính vì thế, anh luôn đặt bản thân vào vị trí người nghe để cảm nhận và định hướng sản xuất.
Không ngừng quan sát và cập nhật xu hướng quốc tế, Hà Duy Nghĩa dành nhiều quan tâm đến âm nhạc kỹ thuật số và các hình thức trình diễn mới. Từ mô hình concert tương tác với tai nghe cá nhân, đến các lễ hội âm nhạc đa tầng trải nghiệm như Tomorrowland và Coachella, anh cho rằng khán giả hiện đại không chỉ đến để nghe nhạc, mà còn để cảm nhận không gian, ánh sáng, chuyển động – một hệ sinh thái trình diễn tổng thể.
Trong thời gian tới, anh sẽ tiếp tục phát triển Mood Masters trở thành ekip sản xuất âm nhạc hàng đầu trong lĩnh vực sự kiện, đồng thời cho ra đời các định dạng show kết hợp đa phương tiện và công nghệ sân khấu mới. Một dự án âm nhạc có concept hoàn toàn mới chưa từng được tổ chức tại Việt Nam, đang được anh và cộng sự ấp ủ cho cuối năm nay.
