DS&TH – Bắt đầu từ tình yêu với những phím đàn, Founder Bạch Ngọc Dung đã từng bước hình thành Chit Art Center như một điểm chạm nhẹ nhàng giữa giáo dục và nghệ thuật.
Ở đó, việc học không bị bó hẹp trong khuôn mẫu, mà được mở ra như một hành trình khám phá bản thân, mỗi học viên được dẫn dắt để cảm nhận, sáng tạo và trưởng thành theo cách riêng.
Khởi đầu từ những phím đàn
Sinh năm 1999 tại Hà Nội, Founder Bạch Ngọc Dung đến với âm nhạc từ rất sớm. Khi mới 7 tuổi, cô đã bắt đầu học piano trong một môi trường được gia đình định hướng bài bản. Không phải là sự lựa chọn ngẫu nhiên, âm nhạc đến với Dung như một con đường đã được gieo mầm từ trước, nơi sự kiên trì và cảm xúc song hành cùng năm tháng.
Quá trình học tập tại Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương giúp cô hoàn thiện nền tảng chuyên môn, định hình rõ nét hơn con đường mình sẽ đi: giáo dục nghệ thuật. Với Ngọc Dung, âm nhạc còn là một phương tiện giáo dục sâu sắc, có thể tác động đến tư duy, cảm xúc và sự phát triển nhân cách của mỗi cá nhân.
Chính từ nhận thức đó, cô lựa chọn gắn bó lâu dài với công việc giảng dạy, một hành trình đòi hỏi sự bền bỉ, tinh tế và tình yêu nghề đủ lớn để đồng hành cùng từng học viên qua nhiều giai đoạn trưởng thành.
Nền tảng đào tạo nghệ thuật từ tư duy bài bản và cảm hứng
Ra đời cách đây 2 năm, Chit Art Center đánh dấu một bước chuyển quan trọng trong hành trình của Founder Bạch Ngọc Dung. Tọa lạc tại Hà Đông, Hà Nội, trung tâm được xây dựng với định hướng đào tạo nghệ thuật bài bản, lấy nền tảng làm cốt lõi và cảm hứng làm động lực phát triển.
Các lớp học tại đây đa dạng với nhiều bộ môn như Piano, Guitar, Violin, Thanh nhạc, Mỹ thuật, Đàn tranh, Cổ tranh…, dành cho học viên từ 4 tuổi trở lên. Trong đó, Piano là bộ môn trọng tâm, được đầu tư theo giáo trình và phương pháp giảng dạy chuẩn quốc tế. Bên cạnh đó, chương trình luyện thi chứng chỉ âm nhạc quốc tế ABRSM được triển khai như một lộ trình rõ ràng, giúp học viên đánh giá năng lực và mở rộng cơ hội học tập, du học tại nhiều quốc gia.
Điểm cốt lõi làm nên bản sắc của Chit Art Center không nằm ở quy mô, mà ở môi trường học tập được xây dựng theo hướng thoải mái, tích cực và hạn chế áp lực. Tại đây, mỗi học viên được tôn trọng cá tính, phát triển theo nhịp độ riêng, từ đó hình thành nền tảng vững chắc và cảm hứng lâu dài với nghệ thuật.
Những khoảnh khắc nhỏ, giá trị to
Trong hành trình giảng dạy, Founder Bạch Ngọc Dung không đặt nặng những thành tựu lớn, mà lặng lẽ ghi nhận những thay đổi rất nhỏ của học viên. Đó là khi một bạn từng thiếu tự tin có thể hoàn thiện bản nhạc của mình một cách trọn vẹn, khi một đứa trẻ dần biết tập trung hơn trong học tập. Hay khi những em nhỏ vốn ít nói trở nên cởi mở, sẵn sàng thể hiện bản thân. Với cô, những chuyển biến ấy là cả tiến bộ về kỹ năng, dấu hiệu của sự trưởng thành về cảm xúc và nhân cách, điều mà nghệ thuật có thể nuôi dưỡng một cách bền vững.
Bên cạnh đó, các chương trình biểu diễn do trung tâm tổ chức như “Autumn Melody” (9/2025) hay “The Twinkle Show” (1/2026) được xem là một bước chuyển quan trọng trong hành trình học của mỗi học viên. Khi đứng trước khán giả, các em học cách giữ bình tĩnh, kiểm soát cảm xúc và tin vào chính mình. Một bản nhạc được hoàn thành trọn vẹn khi ấy là kết quả của cả quá trình rèn luyện và tích lũy.
Những trải nghiệm này giúp việc học nghệ thuật trở nên sâu sắc và có ý nghĩa hơn. Đồng thời, đó cũng là động lực để Ngọc Dung và Chit Art Center tiếp tục theo đuổi con đường mình đã chọn.
Hướng đến một hệ sinh thái giáo dục nghệ thuật bền vững
Trong tương lai, Founder Bạch Ngọc Dung định hướng phát triển Chit Art Center theo hướng bền vững, chú trọng vào việc nâng cao chất lượng đào tạo và hoàn thiện hệ thống vận hành. Việc mở rộng thêm cơ sở là một phần trong kế hoạch, nhưng không phải là mục tiêu duy nhất.
Điều cô quan tâm hơn cả là làm sao để mỗi không gian mới vẫn giữ được tinh thần giáo dục ban đầu, nơi nghệ thuật được giảng dạy bằng sự tận tâm và hiểu biết, nơi học viên không chỉ học kỹ năng mà còn được nuôi dưỡng cảm xúc và giá trị sống.
Bên cạnh đó, cô cũng mong muốn tổ chức thêm nhiều chương trình biểu diễn chuyên và bán chuyên với quy mô lớn hơn, tạo điều kiện để học viên có nhiều cơ hội tiếp cận sân khấu và trải nghiệm thực tế. Xa hơn, đó có thể là những chương trình nghệ thuật mang tính cộng đồng, nơi giáo dục và nghệ thuật giao thoa để lan tỏa những giá trị tích cực.
Và có lẽ, chính sự kiên định ấy đã làm nên bản sắc riêng: một người làm giáo dục lặng lẽ truyền dạy kỹ năng, đồng thời âm thầm gieo mầm cho những tâm hồn biết cảm nhận, biết sáng tạo và trưởng thành.
