Thứ Bảy, 10/10/2026, 13:00 (GMT+7)

Họa sĩ Nhung Nguyễn – Founder Art house 1986 | Nét cọ kể chuyện từ những rung động đời thường

DS&TH – Từ những rung động trước đời sống bình dị, họa sĩ Nhung Nguyễn đưa ánh nắng cuối ngày, dáng người lao động, nét hồn nhiên của trẻ nhỏ và những chuyển động nội tâm vào tranh.

Qua màu sắc, đường nét và ánh sáng, chị từng bước định hình một ngôn ngữ hội họa riêng, nơi mỗi nét cọ vừa kể chuyện đời sống, vừa lưu giữ những chiêm nghiệm về con người.

Khi đời sống trở thành nguồn cảm hứng

Tốt nghiệp Mỹ thuật công nghiệp năm 2011 và Trường Kiến trúc năm 2012, Nhung Nguyễn từng theo đuổi thiết kế nội thất, thời trang trước khi chuyển sang giảng dạy mỹ thuật từ năm 2018, song song với sáng tác. Hiện chị sáng lập Art House 1986, sinh sống và làm việc tại Sầm Sơn, Thanh Hóa.

Họa sĩ Nhung Nguyễn cùng học viên tại không gian sáng tạo Art house 1986
Họa sĩ Nhung Nguyễn cùng học viên tại không gian sáng tạo Art house 1986

Tình yêu hội họa của nữ họa sĩ Nhung Nguyễn bắt đầu từ năm lớp 2, khi chị say mê vẽ lại hình ảnh trên bìa sách, truyện và hộp màu. Kỷ niệm vẽ chú voi trên hộp màu sáp khiến người cô bất ngờ, trở thành dấu mốc khơi mở niềm say mê. Những năm cấp 2, chị tiếp tục học vẽ tại Cung Văn hóa Thiếu nhi và được anh trai định hướng theo đuổi nghệ thuật. Cảm hứng sáng tác của nữ họa sĩ 8x thường đến từ những điều đời thường: ánh nắng cuối ngày, người đánh cá, dáng người trở về sau ngày làm việc hay nụ cười trẻ nhỏ. Người lao động, cha mẹ và những khoảnh khắc sinh hoạt giản dị trở thành chất liệu trong tranh; đôi khi được gợi lên qua con thuyền hay dáng người thả lưới thay vì đặc tả khuôn mặt. 

Từ tháng 10/2025 đến tháng 2/2026, tranh của chị tập trung vào thiên nhiên và cảnh lao động với nguồn cảm hứng mạnh mẽ. Khi thử sức ở lĩnh vực bất động sản từ tháng 3/2026, áp lực và mất cân bằng cũng phản chiếu vào tranh. Sau khi điều chỉnh nhịp sống, sáng tác trở nên nhẹ nhàng, thư giãn và giàu tính thiền.

Chuyển hóa nội tâm qua nét cọ

Nếu trước đây chủ yếu vẽ theo cảm xúc, chưa quá chú trọng bố cục, quá trình học về giám tuyển, phương pháp đọc tranh và nghiên cứu nghệ thuật đã giúp chị thay đổi cách tiếp cận. Kỹ thuật được chắt lọc, góc nhìn mở rộng, đưa phong cảnh, chân dung và những trạng thái nội tâm vào cùng một thế giới tạo hình. Chị yêu thích hội họa ấn tượng, trừu tượng và chịu ảnh hưởng nhất định từ Van Gogh. Acrylic là chất liệu chủ đạo, kết hợp nét cọ phóng khoáng, bay đắp màu và các vệt màu loang để tạo nên bề mặt giàu cảm giác.

Những rung động trước thiên nhiên, con người và đời sống được Nhung Nguyễn kể lại bằng ngôn ngữ màu sắc giàu cảm xúc

Trong tranh, màu sắc, hình khối, ánh sáng và khoảng thở trở thành phương tiện biểu đạt cảm xúc. Những gam màu tự nhiên được đặt cạnh ánh đèn đường, ánh sáng từ cửa tiệm hay sắc đen của màn đêm. Với tác phẩm mang tinh thần thư giãn, thiền định, chị tiết chế chi tiết, giản lược hình khối; ở tranh đời sống, con người thường được nhấn mạnh giữa ánh sáng và bóng tối. Những học trò nhỏ cũng mang đến nguồn cảm hứng đặc biệt. Sự hồn nhiên, nét vẽ tự do và gam màu rực rỡ giúp chị giữ lại trong tranh những rung động trong trẻo trước cuộc sống.

Nét cọ cũng là một cuốn tự truyện

Mỗi bức tranh là một khoảng lặng để trở về

Không dừng ở giá trị thị giác, hội họa còn mở ra những tầng cảm nhận phía sau màu sắc và đường nét, để từ một gam màu, dáng người hay khoảnh khắc đời thường, người xem tự tìm thấy câu chuyện và cảm xúc của mình. Đó cũng là tinh thần xuyên suốt trong sáng tác của họa sĩ Nhung Nguyễn: theo đuổi mỹ học chữa lành gắn với tính tự sự hiện sinh, xem hội họa như một phương thức tìm lại sự an yên giữa áp lực đời sống. Tranh tạo nên một khoảng lặng để người thưởng lãm chậm lại, cảm nhận vẻ đẹp mộc mạc và đối thoại với chính mình.

Trong thế giới nghệ thuật ấy, hai không gian luôn song hành: một bên là thiên nhiên Sầm Sơn, những người lao động và nhịp sống dung dị; bên kia là thế giới nội tâm được hình thành từ những trải nghiệm và thăng trầm. Mỗi bức tranh trở thành điểm gặp gỡ giữa đời sống bên ngoài và những chuyển động sâu bên trong.

Họa sĩ Nhung Nguyễn giữ lửa hội họa, lan tỏa tình yêu nghệ thuật

Nhìn lại hành trình sáng tác, những tác phẩm đã hoàn thành với Nhung Nguyễn giống như một cuốn tự truyện bằng màu sắc. Toan vẽ lưu giữ những niềm vui, nỗi buồn, đấu tranh nội tâm và dấu mốc trưởng thành của người họa sĩ. Với chị, trưởng thành trong hội họa không đơn thuần là hoàn thiện kỹ thuật, mà còn là học cách chấp nhận những mảng tối và khoảng sáng của chính mình. Sau những biến động, hội họa trở thành nơi chị tìm về sự tĩnh lặng và sống thật với cảm xúc bên trong.

Từ những nét vẽ hồn nhiên, tài năng nhí từng bước tìm thấy màu sắc và câu chuyện của riêng mình
Từ những nét vẽ hồn nhiên, tài năng nhí từng bước tìm thấy màu sắc và câu chuyện của riêng mình

Từ những rung động trước quê hương Sầm Sơn đến những chiêm nghiệm về con người và đời sống, Nhung Nguyễn đang từng bước định hình tiếng nói nghệ thuật riêng. Song song với sáng tác, chị tiếp tục truyền lửa hội họa cho học viên, giúp các em nuôi dưỡng cảm quan, tình yêu nghệ thuật và tìm thấy dấu ấn riêng. Tin rằng Nhung Nguyễn sẽ tiếp tục tạo nên những tác phẩm giàu cảm xúc, lan tỏa giá trị nghệ thuật và gặt hái thêm nhiều thành công trên hành trình sáng tác, giảng dạy.

Cùng khám phá thêm hành trình hội họa của nữ họa sĩ 8x tại facebook: Cô Nguyễn Nhung!

Ảnh: NVCC

Có thể bạn quan tâm

TIN LIÊN QUAN