DS&TH – Dưới ánh đèn sân khấu rực rỡ là bàn tay âm thầm của kỹ thuật viên ánh sáng. Với Gaffer Đoàn Công Tử, ánh sáng không chỉ là kỹ thuật, mà là một thứ ngôn ngữ để kể chuyện, truyền cảm và thắp lên cảm xúc. Hơn 15 năm, anh sống trọn với đam mê ấy, như một định mệnh được “nghề chọn”.
Thắp nên cảm xúc của sân khấu bằng sự trọn vẹn và đam mê
Hoàng Hải Đoàn hay còn biết đến với nghệ danh là Đoàn Công Tử, tuổi thơ của anh gắn liền với âm nhạc – không phải trên sân khấu lớn, mà là trong những đám cưới, ban nhạc sống, tiếng kèn đồng ở xóm đạo và cây đàn organ trong phòng khách. Sinh ra trong gia đình có truyền thống yêu nghệ thuật, từ nhỏ anh đã sớm tiếp xúc với âm thanh và sân khấu. Lên lớp 6, anh bắt đầu theo chú đi diễn, học chơi đàn organ và giành giải Nhì toàn tỉnh trong một cuộc thi văn nghệ. Tưởng chừng sẽ tiếp tục theo đuổi âm nhạc, nhưng anh lại rẽ hướng học ngành điện tử tại Đại học Công nghiệp Hà Nội, rồi làm kinh doanh sau khi tốt nghiệp.
Một năm sau, dù đang có công việc ổn định, anh từ bỏ tất cả để xin làm kỹ thuật âm thanh tại một công ty thiết bị sân khấu. Tại đây, anh tìm thấy đam mê đích thực của mình – ánh sáng. Với anh, ánh sáng không chỉ để soi rọi mà là chất liệu kể chuyện giàu màu sắc, cảm xúc và ngôn ngữ riêng. Đó chính là bước ngoặt đưa anh đến con đường học tập và theo đuổi nghề chuyên nghiệp.
Từ kỹ thuật lắp đặt, Đoàn Công Tử dần trở thành người điều phối ánh sáng chính trên nhiều sân khấu lớn. Hiện anh đang là chuyên trách ánh sáng của Đài Phát thanh và Truyền hình Hà Nội, phụ trách toàn bộ mảng ánh sáng cho các chương trình truyền hình trực tiếp, chính luận nghệ thuật và của các trường quay. Sau 15 năm theo nghề, anh vẫn tin rằng ánh sáng không chỉ là kỹ thuật, mà còn là nghệ thuật sắp đặt trên sân khấu và với anh, đó chính là niềm đam mê để anh gắn bó với nghề.
Mang đến cảm xúc trọn vẹn cho khán giả
Đoàn Công Tử từng bước đi lên từ những thử thách. Vừa học, vừa làm, anh không ngừng tìm tòi, học hỏi từ những người đi trước và cập nhật kiến thức qua các kênh quốc tế, trường Đại học Sân Khấu Điện Ảnh Hà Nội , Trường Văn Hóa Nghệ Thuật Quân Đội…. Dù thời tiết khắc nghiệt, áp lực từ các show trực tiếp hay sự cố bất ngờ, anh chưa bao giờ chùn bước. Với anh, ánh sáng là một ngôn ngữ có vui, có buồn, có ánh sáng của ban ngày và buổi đêm. Mỗi một loại hình sân khấu có những ánh sáng đặc tả khác nhau.
Trong các chương trình truyền hình trực tiếp, đặc biệt là ca nhạc, ánh sáng không chỉ cần đẹp mà còn phải chính xác. Gaffer Đoàn Công Tử luôn ưu tiên sự ổn định và cường độ hợp lý cho ánh sáng mặt – yếu tố then chốt để máy quay ghi lại hình ảnh rõ nét nhất. Song song đó, anh vẫn đảm bảo hiệu ứng sân khấu đủ cuốn hút để mang đến cảm xúc trọn vẹn cho khán giả xem tại chỗ và qua màn ảnh nhỏ.
Với anh, mỗi sân khấu như một thế giới riêng. Không có một công thức cố định nào cho ánh sáng, mọi thứ bắt đầu từ việc lắng nghe đạo diễn và khách hàng. Màu sắc, kỹ thuật thị giác, cường độ ánh sáng đều được tính toán để “ăn nhập” với mỗi thông điệp. Một sân khấu nhạc Rock sẽ khác hoàn toàn với sân khấu Kịch, ánh sáng phải trở thành mạch cảm xúc dẫn dắt – không nói ra lời nào, nhưng kể trọn vẹn ra một câu chuyện.
Mỗi sân khấu là một màu sắc riêng biệt
Đoàn Công Tử từng đảm nhận kỹ thuật cho nhiều chương trình trọng điểm như Đại lễ Vesak 2019, Hội nghị ASEAN 2020, cầu truyền hình trực tiếp Khúc Tráng Ca Hòa Bình – kỷ niệm 75 năm ngày thương binh liệt sỹ… nơi ánh sáng không đơn thuần để chiếu sáng, mà để khơi gợi cảm xúc. Điều khiến anh tâm đắc nhất là khi ánh sáng mình tạo ra khiến cả khán phòng vỗ tay, mang lại sự xúc động cho khán giả.
Trong tương lai, anh mong có thể gây dựng một đội ngũ kỹ thuật ánh sáng chuyên nghiệp vừa giỏi nghề, vừa có cùng đam mê. Và giữa hành trình đó, anh cũng mong muốn tìm được người đồng hành cùng anh trong cuộc sống – điều mà anh đã từng gác lại vì mải miết theo đuổi ánh đèn sân khấu.
