DS&TH – Từ những chuyến đi dày dặn trải nghiệm đến từng khung hình đầy cảm xúc, nhà sáng tạo / đạo diễn Đức Quynh – Creative Lead PICCOLO đã dành hơn 12 năm biến cảm xúc thành hình ảnh, đồng hành cùng ekip tạo nên những sản phẩm chạm đến trái tim người xem và truyền cảm hứng cho thế hệ sáng tạo trẻ.
Xin chào anh Quynh, anh có thể chia sẻ cơ duyên nào đưa anh đến với hành trình sáng tạo bằng hình ảnh?
Xin chào các bạn đọc, mình là Đức Quynh, hiện đang là Creative Lead PICCOLO, rất vui khi trò chuyện chia sẻ câu chuyện làm nghề đến các bạn!
Từ nhỏ, mình đã có thói quen đứng lặng quan sát thế giới: những chuyển động rất nhỏ, cách ánh sáng thay đổi trong ngày, những cảm xúc của mỗi người trước cuộc sống. Khi lớn hơn và bắt đầu những chuyến đi dài, mỗi hành trình lại mở ra thêm một khung cảnh mới: nền văn hóa, nhịp sống, những cảm xúc rất thật hiện ra trước mắt.
Mỗi chuyến đi với mình giống như một cuốn nhật ký bằng hình ảnh. Từng con đường, gương mặt, khoảnh khắc đều trở thành những “kho dữ liệu sống” quý giá để nuôi dưỡng cách mình nhìn thế giới. Vậy nên, mỗi lần bấm máy, mình không chỉ ghi lại khung hình, mà đang kể lại những điều mình từng thấy và từng cảm. Chính những trải nghiệm ấy đã dẫn mình đến con đường sáng tạo bằng hình ảnh, bình dị nhưng đầy say mê, cho đến hôm nay.
Anh thường nói về những thước phim “Có cảm xúc”. Theo anh, điều gì làm nên một khung hình sống động?
Điều khó nhất là nắm được những thứ vô hình như cảm xúc, bầu không khí hay năng lượng của câu chuyện. Mình luôn bắt đầu từ việc lắng nghe và thấu hiểu khách hàng: họ muốn truyền tải điều gì, tinh thần nằm ở đâu, cảm xúc nào cần được giữ lại.
Từ nền tảng đó, những trải nghiệm đa ngành và mạng lưới kết nối rộng giúp mình đọc vị nhu cầu sâu hơn. Tiếp xúc với nhiều người ở nhiều lĩnh vực cho mình cái nhìn đa chiều, để hiểu khách hàng không chỉ muốn kể câu chuyện gì, mà họ đang cần giải pháp sáng tạo ra sao. Khi hiểu được điều đó, mình mới đưa ra cách kể phù hợp, giàu cảm xúc nhưng vẫn hiệu quả.
Khi bước vào quá trình làm việc chung, ekip dễ tìm được sự đồng điệu: đạo diễn nắm tinh thần, quay phim chuyển hóa thành nhịp cảm xúc qua cú máy, editor nâng cảm xúc bằng nhịp dựng. Khi tất cả cùng hòa chung một nhịp, thước phim mới thực sự có hồn và chạm đến người xem.
Vậy bí quyết của anh nằm ở đâu?
Với mình, đó là sự chắt lọc. Chắt lọc ánh sáng, màu sắc và khung hình, nhưng quan trọng hơn là cảm xúc và tinh thần cốt lõi của câu chuyện. Đó là nghệ thuật chuyển những điều rất thật nhưng vô hình thành hình ảnh có hồn, thứ khán giả có thể cảm nhận chứ không chỉ nhìn thấy.
Trong quá trình sáng tạo, mình luôn đặt mình vào vị trí người xem và khách hàng. Khi “cảm” được điều họ muốn hướng tới, mình mới đưa ra cách kể phù hợp, chân thật và hiệu quả. Bởi một sản phẩm hay không chỉ đẹp ở hình ảnh hay ánh sáng, mà là ở việc nó chạm được cảm xúc của người xem. Đó mới là thành công lớn nhất của một thước phim.
Ngoài vai trò Creative Lead PICCOLO hoàn thiện sản phẩm đến khách hàng, trong quá trình làm nghề, anh còn đặc biệt chú trọng đào tạo thế hệ trẻ. Vì sao điều này quan trọng với anh?
Nhiều bạn trẻ bước vào nghề rất giỏi kỹ thuật, nhưng lại chưa có nhiều trải nghiệm sống và thiếu sự dẫn dắt. Có một ranh giới rất mong manh giữa việc “kỹ thuật hóa sáng tạo” và sáng tạo xuất phát từ đời sống, từ bên trong mình. Khi bạn có đủ trải nghiệm, biết quan sát và biết phân tích, sự thấu cảm sẽ tự nhiên hình thành.
Bên cạnh đó, điều giữ một người bền bỉ với nghề không chỉ là những sản phẩm được làm ra, mà là hành trình lớn lên cùng nghề: lớn lên từ trải nghiệm, từ quan sát cuộc sống, và từ những lần chiêm nghiệm để tìm ra kim chỉ nam của riêng mình.
Anh có thể chia sẻ thêm với quý độc giả về định hướng của anh trong giai đoạn sắp tới là gì không?
Mình dự định sẽ tập trung vào các dự án giàu cảm xúc và giá trị. Đồng thời, mình dành nhiều thời gian đồng hành cùng đội ngũ trẻ tại PICCOLO, mục tiêu mỗi năm ra đời vài sản phẩm thật sự có chiều sâu và cảm xúc rõ nét.
Song song đó, mình đang ấp ủ phát triển một “không gian học và thử nghiệm” dành cho các bạn trẻ yêu multimedia. Ý tưởng ban đầu là một mô hình mở, nơi mọi người có thể trải nghiệm, thử, sai và học, từ đó tìm ra chất riêng. Kế hoạch vẫn đang trong giai đoạn nghiên cứu, và mình hy vọng sẽ sớm thành hình để đồng hành cùng thế hệ trẻ một cách sâu sắc hơn.
Như vậy, qua cuộc trò chuyện ngắn cùng Creative Lead PICCOLO Đức Quynh, chúng ta dễ dàng cảm nhận rõ rệt niềm đam mê và tình yêu nghề của anh ấy.
Hãy cùng theo dõi hành trình sáng tạo phía trước của Đức Quynh và xin gửi lời chúc PIC LAB sớm trở thành không gian lý tưởng để sáng tạo và cống hiến cho nghệ thuật phim ảnh..
Hẹn gặp lại quý độc giả trong các chuyên mục tiếp theo!
